Art Market Insight, agence d'Artprice, revient ce jour sur le cas de Lucio Fontana. Né en Argentine d'un père italien, Lucio Fontana déploie son langage artistique en Italie après la seconde guerre mondiale. En quête de sensibilité immatérielle, il acquiert un monochrome bleu d'Yves Klein en 1957 à Milan. Les oeuvres de Fontana sont aussi monochromes et fendues au cutter ou perforées, dans ce qu'il nomme ses "Concetti spaziali" (Concepts spatiaux) et ses "Tagli" (fentes), explique Art Market Insight. La déchirure est une ouverture sur le vide, un geste lyrique sur l'infini, ajoute l'agence.
L'oeuvre de Fontana est "une peinture du geste, de celui qui agresse la toile, qui la troue et la lacère, pour tenter de trouver un au-delà de la surface des choses : une béance immatérielle". De son vivant, sa démarche est restée incomprise. Aujourd'hui, les collectionneurs se disputent ses oeuvres, explique encore l'agence d'Artprice. Après l'effondrement du marché au début des années 90, voilà 10 ans que son ascension ne faillie pas : sa progression frôle les 330% depuis 1996.
Le prestigieux musée Guggenheim de New York rend hommage au maître du spatialisme jusqu'au 21 janvier 2007. Les américains sont sensibles au travail de Fontana dont le marché est essentiellement anglo-saxon et italien. Les oeuvres les plus signifiantes, les plus prisées et les plus onéreuses sont les fameux "Concetti Spaziali".
(c) Boursier.com - Les informations rédigées par la rédaction de Boursier.com sont réalisés à partir des meilleures sources, même si la société Boursier.com ne peut en garantir l'exhaustivité ni la fiabilité. Ces contenus n'ont aucune valeur contractuelle et ne constituent en aucun cas une offre de vente ou une sollicitation d'achat de valeurs mobilières ou d'instruments financiers. La responsabilité de la société Boursier.com et/ou de ses dirigeants et salariés ne saurait être engagée en cas d'erreur, d'omission ou d'investissement inopportun.